فهرست مطالب

زن در فرهنگ و هنر (پژوهش زنان) - سال پانزدهم شماره 4 (زمستان 1402)

فصلنامه زن در فرهنگ و هنر (پژوهش زنان)
سال پانزدهم شماره 4 (زمستان 1402)

  • تاریخ انتشار: 1402/12/01
  • تعداد عناوین: 7
|
  • ساحل عرفان منش* صفحات 493-515

    در دوره قاجار تصاویر زنان بیشتر در قالب زنان اسطوره ای یا غربی در قالی های تصویری بافته شده است. از جمله قالیچه های این دوره که تحت تاثیر هر دو گفتمان قرار گرفته، قالیچه زن نشسته محفوظ در گالری احدزاده است. این قالیچه از نظر شکل ظاهری شباهت بسیار به قالیچه ملکه ارمنستان دارد و همچنین تحت تاثیر قالیچه دنیا بر پشت گاوماهی نیز است. با توجه به آنکه این قالیچه برگرفته از یک قالیچه با مضمون اسطوره ای و یک قالیچه از زن غربی است، لذا آنچه در این پژوهش به آن پرداخته می شود، ارتباط میان متن ها با یکدیگر است. هدف از این پژوهش، بررسی و مطالعه چگونگی ارتباط قالیچه ملکه انگلستان و قالیچه دنیا، با قالی محفوظ در گالری احدزاده است و به این پرسش پاسخ می دهد: ارتباط این قالیچه ها که بیانگر دیدگاه غربی و اسطوره ای است با قالیچه احدزاده چگونه قابل تبیین است؟ چه دگرگونی هایی در فرایند شکل گیری این ارتباط رخ داده است؟ پژوهش حاضر به شیوه توصیفی- تطبیقی و بر اساس دیدگاه بیش متنیت ژنت شکل گرفته است. یافته های پژوهش نشان داد هر دو شاخه تقلیدی و تغییری میان متن های موجود واقع شده است. رابطه متن اول و سوم از نوع بیش متنی و رابطه متن دوم و سوم از نوع بینامتنی است. همچنین رابطه متن اول و سوم از گونه تراگونگی است، تغییر هم در سبک و هم در مضمون رخ داده و متن جدید تنها به یک گفتمان نمی پردازد بلکه گفتگومندی میان دو گفتمان غرب گرایی و باستان گرایی را بیان می-کند و قالیچه هویت جدید یافته است.

    کلیدواژگان: قالیچه تصویری، دوره قاجار، ترامتنیت، گالری احدزاده، ژنت
  • مهین حاجی زاده*، عبدالاحد غیبی، قادر احمدی صفحات 517-539

    فیلیپ هامون نظریه پرداز معاصر فرانسوی از جمله صاحب نظرانی است که دیدگاهی دقیق و جامع نسبت به عنصر شخصیت دارد که با رویکرد وی به دلیل در بر گرفتن آراء نظریه پردازان پیشین می توان به شناخت جامعی از معانی و مفاهیم نهفته در شخصیت ها رسید. در نظریه وی شخصیت ها براساس چهار اصل از نظر انواع، سطوح شخصیت، دال و مدلول شخصیت پردازش می شوند. با عنایت به اینکه عنصر زن در اشعار نزار قبانی نقش بسیار برجسته-ای ایفا می کند؛ پژوهش حاضر با رویکردی توصیفی - تحلیلی زن را در اشعار نزار براساس نظریه شخصیت فیلیپ هامون مورد بررسی قرار داده است. نتایج حاصله گویای آن است که یگانگی شعر و زن در شعر او به زیبایی نمایان است و شخصیت های زن موجود در عاشقانه های نزار عمدتا مجازی هستند که با محتوای کلی اشعار وی در جامعه آن زمان عرب که آغشته از فساد بود؛ سازگاری دارد و کاربست ضمیر مخاطب در بیان شخصیت های زن بیانگر این است که نزار اعتقاد چندانی به خواننده محوری نداشته است. همچنین سطوح توصیف شخصیت زن غالبا در لایه های ظاهری و روانی نمود یافته و بررسی مدلول نشان می دهد که بیشتر اطلاعات در مورد شخصیت زنان از جانب خود شاعر است، اما تحلیل دال ها تناقض موجود میان شخصیت ها و عملکرد آن ها را تصویرسازی می کند.

    کلیدواژگان: نشانه شناسی شخصیت، دال، زن، فیلیپ هامون، نزار قبانی
  • سید قاسم حسنی*، محمداسماعیل ریاحی، شهرزاد حسینی قهستانی صفحات 541-565

    بررسی ها و تحقیقات نشان از این دارد که مصرف کالاها و خدمات تجملاتی در زنان در کشور ما در حال افزایش است و به همین علت می توان گفت که پدیده ای اثرگذار و اثرپذیر بر حوزه احساسات کنشگران اجتماعی است برخی از پژوهش ها این را بیان کرده اند که مصرف کالاهای لوکس در احساس هویت و یا حتی تبدیل ناراحتی به خوشحالی بسیار اثرگذار است و فرآیندهای اجتماعی این تغییر احساسات هدفی است که این پژوهش دنبال کرده است. با توجه به اینکه مصرف اساسا امری است که بیشتر برای زنان نمود پیدا می کند؛ پژوهش حاضر بر روی زنان انجام شده است.«تعریف احساسات به مرور زمان از روانشناسی فاصله گرفته و برای خود تعریفی متعلق به علوم اجتماعی پیدا کرده و در نظریه های علوم اجتماعی احساس را اینگونه بیان می کنند: عکس العملی بدنی در مقابل شرایط اجتماعی که در یک فضای کنش متقابل نمادین به وجود می آید. ظهور احساس در انسان تحت تاثیر شرایط اجتماعی به وجود می آید و در دو سطح خرد و کلان است در سطح خرد فرد تا در کنش متقابل با کسی نباشد احساس به وجود نمی آید» و طبیعی است که با این رویکرد بررسی موضوع مورد مطالعه در این تحقیق کاملا جنبه اجتماعی پیدا می‎کند؛ پژوهشگر به دنبال مطالعه این حوزه نیست به دنبال مطالعه احساسی است که در سطوح خرد و کلان برای یک کنشگر در اثر این نوع از مصرف به وجود می آید.

    کلیدواژگان: &ldquo، احساسات، فرهنگ مصرف، تجملاتی، مردم نگاری، زنان
  • پرستو زمانی*، خشایار حجتی امامی، فریده حاجیانی صفحات 567-594
    از جمله عوامل مهم در تولید پوشاک، الگوسازی و نظام سایزبندی لباس است. لباس به مثابه یک اثر فرهنگی هنری باید تناسب لازم با بدن انسان را داشته باشد. الگوسازی بر اساس سایز بدن افراد اقدام مهمی در این زمینه است. سایزبندی کلی همواره نمی تواند پاسخگوی تمام افراد جامعه باشد، زیرا برخی افراد از لحاظ اندامی نامتناسب با استانداردهای جهانی هستند. بنابراین جمع آوری داده های ابعادی متناسب با آناتومی افراد جامعه و طراحی الگو برای اندام آنان می تواند به بهره وری بیشتر از پوشاک بومی کمک کند. با وجود اختلاف در ابعاد بدنی ایرانیان با دیگر کشورها، همچنان از داده های ابعادی آنان در ترسیم الگو استفاده می شود. هدف این پژوهش بررسی مغایرت های انداز ه ای موجود در شیوه های متداول سایزبندی لباس و ارایه راهکار است. پرسش آن است که جمع آوری اطلاعات آنتروپومتری افراد تا چه اندازه می تواند به بهبود شیوه سایزبندی پوشاک کمک کند؟ این تحقیق کاربردی است و به روش بررسی منابع کتابخانه ای و تحلیل داده های اندازه گیری شده حاصل از پژوهش میدانی انجام شده است، از این رو ماهیتی کمی -کیفی دارد. برای این منظور با استفاده از شیوه نمونه گیری تصادفی، ابعاد بدنی 1290 نفر از بانوان 20 تا 44 ساله اندازه گیری و سایز آن ها از 32 تا 58 دسته بندی شد. با بهره گیری از نرم افزار SPSS به تحلیل داده ها پرداخته شد. در نهایت اندازه های دسته بندی شده بانوان با اندازه های سیستم مولر مقایسه گردید. باتوجه به یافته ها، در بسیاری از پارامترها تفاوت چشمگیری میان ابعاد اندامی ایرانیان و اندازه های ذکرشده در سیستم مولر وجود داشت، در نتیجه مجموعه ای از اعداد جدید براساس اطلاعات آنتروپومتری بانوان ایرانی در نظام سایزبندی جایگزین گردید.
    کلیدواژگان: اندام شناسی، آنتروپومتری، الگوسازی، مولر، سایزبندی لباس بانوان ایرانی
  • الاء بصل، ابوالقاسم دادور*، فاطمه کاتب، مریم مونسی سرخه صفحات 595-627

    اساطیر رومی به دلیل تجسم خدایان در قالب پیکره هایی انسانی با توانایی های ماوراءطبیعی، دارای جایگاهی مقدس و جاودانه بوده اند و از ارزش هنری و تاریخی برخوردارند. اسطوره ها شامل خدایان، نیمه خدایان و صحنه های حماسی و نمادین، در نقاشی های دیواری رومی سوریه تصویر شده اند. این نقاشی ها به نمایش رسوم و اصول اخلاقی می پردازند و نحوه پیروی از مذهب و ارزش کارکردی و درونی جامعه را بیان می کنند. پوشش زن، به عنوان مولفه ای نشانگر تمدن، در بخش مهمی از جامعه سوری روم تجسم یافته است. هدف، شناسایی مضامین اسطوره ای در نقوش انسانی و شناخت معانی آنهاست. در این راستا فرم های ظاهری پوشش زن در پنج نقاشی دیواری بررسی و سپس با پوشش زن سوری در دوره روم تطبیق داده می شود که با مولفه های نیاز و نهاد مالینوفسکی تحلیل می شود. پرسش آنست که از منظر کارکردگرایی، وجوه اشتراک و افتراق پوشاک در نقاشی های دیواری و زنان سوریه دوره روم با تاکید بر عناصر اسطوره ای مالینوفسکی چیست؟ نتایج نشان داد که نوع پوشش زنان و رنگ های به کاررفته در نقاشی ها و لباس زنان سوریه دوره روم، علاوه بر پاسخگویی به نیاز به پوشش، در جهت پاسخگویی به نیازهای فرهنگی و انسجام روحی ازقبیل اخلاق مداری، باورهای اجتماعی و دین مداری نیز برآمده است. در جامعه سوریه دوره روم، نهادها در خدمت برآورده کردن نیازهای زنان بودند و نقش مثبتی در بقای کلی جامعه داشتند. روش پژوهش، تطبیق تاریخی- تحلیلی و شیوه گردآوری اطلاعات، اسنادی است.

    کلیدواژگان: اسطوره، نقاشی دیواری، پوشاک زنان، سوریه دوره روم، کارکردگرایی مالینوفسکی
  • نقدی درون داستانی بر فمینیسم رادیکال: رویکرد انتقادی مهسا محب علی بر فمینیسم رادیکال در قالب رمان نفرین خاکستری
    نادیا احمدی نیک*، غلامرضا پیروز صفحات 629-649
    بازتاب ایده و طرح های فمینیستی در متون ادبیات داستانی موجب شد تا در برهه های مختلف، زنان تمایل زیادی به خلق متون زن محورانه پیدا کنند. اکنون با نگاهی گذرا بر پژوهش های پیشین در نقد رمان نفرین خاکستری (1381) اثر مهسا محب علی، کاملا مشخص می شود اکثر این پژوهش ها در قالب مقاله و پایان نامه، این اثر را صرفا متنی فمینیستی در نظر گرفته اند و به تحلیل عناصر این رویکرد اکتفا کرده اند، درحالی که نویسندگان در جستار پیش رو سعی کرده اند موضوع مغفول مانده پژوهش های دیگر منتقدان در خصوص نقد فمینیستی رمان نفرین خاکستری را با پرسشی جدی روبه رو سازند. می توان مهم ترین پیش فرض این جستار را برطرف ساختن ابهام رویکردی نویسنده با توجه به تلاش آرمان گرایانه اش در نظر گرفت. بدین منظور نویسندگان این مقاله درصدد نقد و بررسی رویکرد انتقادی و اعتراضی مهسا محب علی نسبت به فمینیسم رادیکال در قالب رمان نفرین خاکستری هستند. این مقاله پژوهشی است به روش تحلیل محتوای کیفی، که با استفاده از منابع اسنادی، کتابخانه ای، مصاحبه و سایت های معتبر بر مبنای استنباط نویسندگان از تحلیل داده های تحقیق فراهم آمده است. مهم ترین دستاورد این پژوهش استخراج و تحلیل درون متنی مولفه هایی در حیطه فمینیسم رادیکالی همچون: بکرزایی- خودباروری، مردستیزی و تحقق فردیت زن است که محب علی با استفاده از این موارد در میانه داستان با تغییر عقیده بر این حقیقت تاکید می کند که آموزه های شالوده شکنانه فمینیسم رادیکال در کاهش نابرابری ها و ظلم های جنسیتی به توفیق های قابل اعتنایی دست نیافته است و این گونه مبانی نظری فمینیست های رادیکال را زیر سوال برده است.
    کلیدواژگان: نقد فمینیستی، فمینیسم رادیکال، نقد درون داستانی، مهسا محب علی، رمان نفرین خاکستری
  • ثریا رادامین*، منظر محمدی، فریده حاجیانی صفحات 649-672
    جین شینودا بولن (پیرو مکتب یونگ) با توجه به اسطوره های یونانی، هفت کهن الگو (آتنا، آرتمیس، هستیا، دیمیتر، پرسفون، هرا و آفرودیت) را در ناخودآگاه انسان متمایز کرد و به زنان امروزی تعمیم داد؛ چنانچه این کهن الگوها از حالت تعادل خارج شوند برخی ویژگی های شخصیتی به سایه فرو می روند؛ جهت تعادل کهن الگوها علاوه بر روش های روانکاوی می توان از تغییر سبک پوشش به عنوان یک راه بهبود تکمیلی استفاده کرد. پرسش این است که چگونه می توان بر اساس دیدگاه کهن الگویی جین شینودا بولن، لباس اجتماعی را که در جهت رفع سایه های شخصیتی (بانوان) موثر باشد طراحی کرد؟ در این زمینه می توان با شناخت سایه های شخصیتی، نقاط ضعف و قوت آن ها، و با توجه به تاثیری که پوشش بر روان دارد، اقدام به طراحی سبک پوششی کرد که در جهت تکمیل درمان ثمربخش باشد. پژوهش حاضر از نوع کیفی و کمی است و ابزار مورد استفاده در جمع آوری داده ها پرسش نامه بوده است. جامعه آماری 254 نفر از بانوان 45-20 ساله شهر تهران است که با استفاده از روش نمونه گیری تصادفی انجام شده است. طبق آمارگیری انجام شده، حدود 40 درصد از بانوان تهرانی دارای سایه شخصیتی هستند. تجزیه و تحلیل داده ها با استفاده از نرم افزار SPSS در قالب آمار توصیفی به صورت فراوانی و درصد انجام شد. نتایج حاکی از آن است که چنانچه بتوان از طرح، نقش، فرم، رنگ، طراحی و... که شخص را درگیر ارتباط با خود کند در سبک پوششی استفاده کرد، می توان از آن به عنوان یک راه حل در کنار راه حل های روان کاوانه دیگر بهره برد.
    کلیدواژگان: پوشاک اجتماع، ظاهر آرایی، سایه های شخصیتی، کهن الگو، جین شینودا بولن
|
  • Sahel Erfan Manesh * Pages 493-515

    The pictures of women in pictorial carpets were mostly woven in the form of mythological figures or images of European women in the Qajar era. Among these carpets influenced by both of discourses there is a carpet with a woven image in a seating position, which is preserved in the ‘Ahadzadeh Gallery’. This work is highly similar to the carpet of the queen of Armenia. It is also influenced by the ‘world carpet’ in which world is placed on the back of the cow-fish.Considering that this carpet is inspired by carpets with a mythological concept and picture of a woman, therefore, in this study the relationship between different texts is being addressed. The research also aims to review and study the connections between the England's ‘Queen carpet’ and the ‘world carpet’ with the carpet preserved in the ‘Ahadzadeh Gallery’; the study targets the following question 1. how the relationship between these carpets could be justified, considering the European and mythological concepts behind those two carpets? 2. What changes have occurred in the process of establishing these relationships? This study is performed based on a descriptive-comparative research method and analyzes outcomes according to the hyper-textuality concept of Genet. The findings of the research indicate that there are two kind of relationship between the existing texts of hypotext and hypertext, 1. Imitative or homotextuaity relationships and 2. Changed relationship. The relationship between the first and third text is kind of ‘hypertextuality’ and the relationship between the second and third text is kind of ‘intertextuality’. Also there is a transtextuality between the first and the third texts as there has been a change in both the style and the content of the text, as the new text does not only addresses one discourse, but also interpret a connection between the two discourses of Archo-Eropean, and the target carpet has acquired a new identity.

    Keywords: Pictorial Carpet, Qajar era, Trans-Textual, Art Gallery of Ahadzadeh, Genette
  • Mahin Hajizadeh *, Abdolahad Gheibi, Ghader Ahmadi Pages 517-539

    Character is a fundamental category in Arab literature, influencing both literary and nonliterary works. In resistance poetry, its significance is particularly conspicuous and vibrant. In order to double the impact of one's own words on the audience, the poet may express the characters indirectly and without specifying their names at times, as a result of the political and social conditions in the war-torn regions. At other times, the poet may do so explicitly. The character within the poem serves as an embodiment of the poet's thoughts and imagination. Through the portrayal of a living individual and the immersion of that persona into the realm of his imagination, the poet endeavors to establish a meaningful connection with the readership while also allowing the character to embody his own sentiments and behaviors. Philippe Hamon, a renowned and contemporary French theorist, is among the few authorities who has a precise and exhaustive theory of the context of character. A comprehensive understanding of the hidden meanings and concepts in characters can be attained by adhering to his perspective, which incorporates the views of earlier theorists.By conceptualizing character as a symbolic context comprised of the signifier and the signified, Hamon broadens the fundamental semiotics of character. In doing so, he argues that character is not merely a psychological construct, but rather a real-world entity. Characters are processed in accordance with four principles, according to Hamon's theory: types, character dimensions, signifier, and signified. As a result of the shift in the political and social climate of the modern era, which compelled Nizar Qabbani to address women's issues and defend their violated rights, he devoted considerable poetic space to this segment of society and depicted the physical and spiritual beauty of women. Nizar's poetry exemplifies the exquisite unity of women and poetry; these two elements are so intertwined that they cannot be separated; this is the reason why she has earned the reputation of a woman poet within the realm of Arabic poetry. Hence, the poet's poems prominently feature the female context. The present study employs a descriptive-analytical approach and draws upon Philip Hamon's personality theory to analyze the diverse facets of the female persona in Nizar's poetry courts. While emphasizing the significance of this context in Qabani's poems, it also clarifies its function as a means of conveying the poet's intended message. In conclusion, the research findings indicate that Nizar Qabbani's poems comprehensively illustrate every facet of Philip Hamon's theory. By opting for a moderate approach rather than ambiguity and a direct tone when expressing ideas in his poems, he has effectively increased the value of his poetry. One could say that Nizar's poetry and thoughts have elevated and evolved the status of women; the majority of the female characters in his romances are figurative, which is consistent with the general tone of his poems concerning the corrupt Arab society of the time. It is compatible because the poet often had to suffocate and communicate his ideas in an invisible manner. Furthermore, since he does not believe in the central reader, he employs the method of application the pronoun of the audience to represent the female characters. Thus, the character in question disappeared from the reader's mind and submerged her poem in an aura of ambiguity, which is the consequence of the ominous phenomenon o Furthermore, one may observe an intermediary, a pointer, or a reference, in addition to virtual characters. Frequently, the external and psychological aspects of the description of the female character are conveyed, and the poet employs a variety of literary devices, particularly similes, to establish an intimate connection with the reader. The reader is able to readily envision the poet's depicted character. Furthermore, an examination of the meaning reveals that the majority of the information regarding the nature of women originates from the poet himself. This is evident on both quantitative and qualitative levels, with the poet's descriptions being melancholic in the quantitative sense. And to evoke empathy in the audience, he added melancholy; he utilized both direct and indirect methods in the qualitative dimension. However, upon closer examination of the evidence, the reader discerns a discrepancy between the characters' portrayals and their actual performances, leading to the conclusion that the nomenclature and origin of certain characters are not connected to Hamon's theory

    Keywords: Personality, Semiotics, Female, Philip Hamon, Nizar Ghabani
  • Seyed Ghasem Hasani *, MohammadEsmail Riahi, Shahrzad Hoseyni Ghahestani Pages 541-565

    Surveys and researchs show that the consumption of luxury goods and services by women in our country is increasing, and for this reason, it can be said that it is an effective phenomenon on the emotional sphere of social activists. Some researches have stated that the consumption of luxury goods It is very effective in the feeling of identity or even turning sadness into happiness, and the social processes of this change of feelings is the goal pursued by this research. Considering that consumption is basically something that appears more for women; The current research was conducted on women. Over time, the definition of emotions has moved away from psychology and found a definition belonging to social sciences, and in the theories of social sciences, emotions are expressed as follows: a physical reaction to social conditions that exist in a space. Symbolic interaction occurs. The emergence of emotion in humans is influenced by social conditions and it is at two levels, micro and macro. At the micro level of a person, feelings do not occur until they are in interaction with someone. acquires a social aspect; The researcher is not looking to study this field, he is looking to study the feeling that arises at micro and macro levels for an activist as a result of this type of consumption.The emergence of emotion in humans is influenced by social conditions and it is at two levels, micro and macro. At the micro level of a person, feelings do not occur until they are in interaction with someone. acquires a social aspect; The researcher is not looking to study this field, he is looking to study the feeling that arises at micro and macro levels for an activist as a result of this type of consumption. h h h h h

    Keywords: Feelings&rdquo, consumption culture&rdquo, luxury&rdquo, ethnography&rdquo, &ldquo, women&rdquo
  • Parastoo Zamani *, Khashayar Hojati Emami, Faride Hajiani Pages 567-594
    As a work of culture and art, cloth ought to be proportionate to the human body. A pattern that corresponds to the anatomical features of the inhabitants of a particular region can increase the output of regional apparel. In this discipline, patternmaking according to the body size of individuals is one of the most crucial parameters. However, sizing may not always be appropriate for all members of the community, as certain individuals' physiques do not conform to global standards. Significant advancements in online purchasing and women's apparel production have increased the significance of gathering precise data to determine appropriate sizes for individuals with varying anthropometric characteristics. Additionally, the absence of a measurement table for ready-to-wear garments is problematic. Size 38 of one brand may occasionally correspond to size 40 of another brand for identical textiles and apparel styles. Nevertheless, pattern-making techniques in numerous non-Western nations, such as Iran, primarily borrow from European and American approaches, oblivious to the variations in physical dimensions among these cultures. The objective of this research is to examine the variations in conventional clothing sizing methods and ascertain the degree to which anthropometric data acquisition contributes to the enhancement of a sizing method. The body dimensions of 1290 women, aged 20-44, were assessed using a random sample. These women were categorized into sizes 32 to 58. A comparison was made between the classified measurements and those of the Müller system. There existed a substantial disparity in several parameters between the limb measurements of Iranian women and those recorded in the Müller system. A set of new measurements was subsequently derived from anthropometric data pertaining to the physique of an average Iranian woman. Our results facilitate the development of a sizing system that is in accordance with the physique of an Iranian woman and provide direction for future researchers who wish to expand the sizing system. Furthermore, our research provides valuable insights to the global and domestic apparel industries. The fundamental inquiry lies in determining how to anticipate the intended outcome through the utilization of data pertaining to individuals with varying anthropometric characteristics. The primary objective of this research endeavor is to determine the degree to which the acquisition of anthropometric information from individuals can contribute to the enhancement of garment industry sizing procedures. This research is applied in that it was conducted through field research, library resource reviews, and the collection and analysis of measured data; thus, it is of a mixed quantitative and qualitative nature.
    Keywords: anthropometry, Organology, Iranian Organ, Mü, ller, Iranian women Apparel Sizing
  • Alaa Basal, Abolghasem Dadvar *, Fatemeh Kateb, Maryam Mounesi Sorkheh Pages 595-627

    Roman Mythology holds an immortal and sacred place and is of great value artistically and historically as it personifies gods in the form of human bodies with supernatural powers. The mythical figures, such as gods and demigods, and epic and symbolic scenes are depicted within Roman murals in Syria. Providing an interpretation of morals and traditions, the given murals portray how the society's functional and inner values and religions are pursued. Women's clothing is manifested as a civilizational component in a significant section of Roman Syrian society. The research objective is to identify mythological themes in human patterns and reliefs and grasp their meaning by focusing on the details of women's clothing in five murals and comparing them with those of Syrian women's clothing during the Roman period as analyzed by Malinowski's need and institution components. In the general sense, the concept of functionalism implies a relationship established within an institution. What are the differences and similarities between the clothing in murals and among Syrian women of the Roman period under an emphasis on Malinowski's mythological elements from a functionalistic perspective? The results indicate that in addition to meeting clothing needs, the type of attire and practical colors in the murals and garments of Syrian women during the Roman period also address spiritual solidarity and cultural needs, such as ethicality, social beliefs, and orientation toward religion. There are common grounds between women's clothing in the murals and the garments of Roman Syrian women, and both entail aspects of providing protection, observing social manners, and denoting women's emotional and economic status. In Roman civilization, colors would bear sanctity and represent an individual's eminence. In the case of Syrian women of the Roman period, institutions were to meet women's needs and hold a positive role in society's survival as a whole. In addition to its role in resolving primary needs and taking recourses to meet derivative needs, Roman clothing is also displayed in the form of customs and traditions. The research method is comparative-historical analysis with documentary technique as the data collection method.

    Keywords: Malinovsky', s Functionalism, Mythology, Roman Syria, Wall Painting, women', s Clothing
  • Criticism within the story on radical feminism: Mahsa Mohib Ali's critical approach towards radical feminism in The Gray Curse
    Nadiya Ahmadinik *, Gholamreza Pirouz Pages 629-649
    The reflection of feminist ideas and projects in fiction texts caused women to have a great desire to create women centered texts at different times. Now, with a cursory look at the previous researches in the criticism of the novel The Curse of Gray (1381) by Mahsa Mohib Ali, it is clear that most of these researches in the form of articles and theses have considered this work as a feminist text only and have limited themselves to the analysis of the elements of this approach, while the authors in the upcoming essay have tried to face the neglected issue of other critics' researches regarding the feminist criticism of the novel The Curse of Gray with a serious question. It can be considered the most important premise of this essay to resolve the ambiguity of the author's approach with regard to his idealistic effort For this purpose, the authors of this article are trying to criticize and evaluate Mahsa Mohib Ali's critical and protest approach towards avantgarde feminism in the form of the novel "The Curse of Gray". This is a research article using the qualitative content analysis method, which has been prepared by using documentary, library, interview and authoritative websites based on the authors' inferences from the research data analysis. The most important achievement of this research is the extraction and in text analysis of elements in th e field o f radical feminism such as: parthenogenesis (virginity) anti-masculinity and realization of woman's individuality, which Mahsa Mohib Ali uses these cases in th e middle of the story by changing his opinion on this. The truth emphasizes that the radical teachings of radical feminism have not achieved appreciable success in reducing gender inequalities an d oppressions, an d this has questioned the theoretical foundations o f radical feminists.
    Keywords: feminist criticism, radical feminism, criticism whithin the story, Mahsa Mohib Ali, The Curse of Gray
  • Soraia Radamin *, Manzar Mohammadi, Farideh Hajiani Pages 649-672
    AbstractAccording to Greek mythology, Jean Shinoda Bolen (a follower of Jung's school) distinguished seven archetypes (Athena, Artemis, Hestia, Demeter, Persephone, Hera and Aphrodite) in the human unconscious and generalized them to contemporary women; If these archetypes are out of balance, some personality traits will fall into the shadow; In order to balance the archetypes, in addition to psychoanalytical methods, changing the clothing style can be used as a supplementary improvement method. The question is, how can we design a community outfit that is effective in removing the shadows of personality (women) based on the archetypal theory of jean Shinoda Bolen? In this context, by knowing the personality shadows, their weaknesses and strengths and considering the effect of clothing on the psyche, it is possible to design a clothing style that is useful in the process of the treatment. The current research is qualitative and quantitative and the tool used in data collection was a questionnaire. The statistical population is 254 women, aged 20-45 in Tehran which was conducted using random sampling method. According to the statistics, about 40% of population under study have personality shadow. Data analysis was done using SPSS software in the form of descriptive statistics with frequency and percentage. The results indicate that if it is possible to use motif, form, color, design, etc., which engages the person in communication with herself in the clothing style, it can be used as a solution along with other psychoanalytical solutions. In the contemporary society, where the presence of women in various social fields has become more prominent, female identity is very important, and in the social of Iran, where tradition and religion play a role in the lifestyle on the one hand, and on the other hand, some characteristics of the modern society in the lives has appeared, the clothing style of women as a part of the society that shows the most changes has a double importance.
    Keywords: Community Clothing, Styling, Personality Shadows, Archetype, Jean Shinoda Bolen