به جمع مشترکان مگیران بپیوندید!

تنها با پرداخت 70 هزارتومان حق اشتراک سالانه به متن مقالات دسترسی داشته باشید و 100 مقاله را بدون هزینه دیگری دریافت کنید.

برای پرداخت حق اشتراک اگر عضو هستید وارد شوید در غیر این صورت حساب کاربری جدید ایجاد کنید

عضویت
فهرست مطالب نویسنده:

mohammadreza rahimzadeh

  • مریم دربندی، نادیه ایمانی*، محمدرضا رحیم زاده
    حدود یک سده است که «معماری داخلی» یا «طراحی داخلی» به عنوان تخصصی حرفه ای و رشته ای دانشگاهی به صورت مستقل از معماری موضوعیت یافته است. درحالی که تا پیش از این، این تخصص به عنوان بخشی از کار «معماری» قلمداد می شد. اما در طی چند سده اخیر تحولات و تغییراتی به وجود آمد که بسترساز شکل گیری معماری داخلی به صورت مستقل از معماری شد. ارتباط تنگاتنگ معماری داخلی و معماری سبب شده است که چگونگی مرزها و بی مرزی های بین این دو پرسش برانگیز شود. هدف این پژوهش فهم نسبت میان این دو تخصص است. برای نیل به این هدف، ابتدا تلاش شده است که شناختی از معماری داخلی حاصل شود. پس از آن، آراء و نظرات صاحب نظران درباره نسبت معماری داخلی و معماری مورد بررسی و تحلیل قرارگرفته است. در انتها، تلاش شده است که با تبیین مدلی مفهومی این نسبت مورد بازاندیشی قرارگیرد. نوع این پژوهش، کیفی و روش آن تحلیلی -تفسیری و استدلال منطقی است. از این پژوهش این نتیجه حاصل شده است که نسبت معماری داخلی و معماری از زاویه مفهوم درون و بیرون، به صورت طیفی است که معماری داخلی از درون به بیرون، و معماری، از بیرون به درون، در هم آمیخته و فاقد مرز می شوند؛ درعین حال، این دو تخصص در نسبتی مکمل گونه تشکیل یک امر کل می دهند.
    کلید واژگان: طراحی داخلی، معماری داخلی، معماری، درون، بیرون
    Maryam Darbandi, Nadieh Imani *, Mohammadreza Rahimzadeh
    "Interior architecture" as a professional and academic discipline, despite having an independent position, is mixed and intertwined with “architecture”. It can be said that until about a century ago, when "interior architecture" and "interior design" had not been formed, the arrangement and design of interior spaces were mainly related to the specialty of "architecture" and architects had the main responsibility for this work.  But after the changes and transformations that took place over the last two centuries, especially in the social, professional, and academic systems, specialties were formed with the names of "interior decoration", "interior design", and "interior architecture" respectively, and its specialists became the main bearers of the responsibility related to the arrangement and design of interior spaces. Today, interior architecture or interior design has such an independent position in the professional and education system that few can ignore its legitimacy. However, it is important to consider that despite the formation of an independent position for "interior architecture" (or "interior design"), due to its common nature and institution, it has a close and intertwined relationship with "architecture". Therefore, the relationship between interior "architecture" and " architecture" is the subject of this research. This research has been carried out in four steps. Since this article is about the position of interior architecture in relation to architecture, the recognition of interior architecture has been first discussed with a brief overview. Therefore, in the first part, a review of the formation of this specialty has been done in order to gain knowledge of interior architecture through genealogy and examine the course of its evolution. In order to achieve this purpose, it was investigated how the three specializations "interior decoration", "interior design" and "interior architecture" emerged. In the second part, there is a review of opinions in the field of the relationship between "interior architecture" and "architecture" and an attempt has been made to categorize these opinions. To better achieve this, abstract models have been used to explain these opinions. In the third part, by examining and analyzing these votes, the relationship of these votes with each other in a comprehensive model structure was examined. Finally, in the fourth part, with a critical look at the mentioned models, a new conceptual model has been explained to analyze the relationship between "interior architecture" and "architecture". The type of research is qualitative, and its methodology is analytical interpretive, and logical reasoning. This research concludes that the relationship between interior architecture and architecture from the angle of the concept of inside and outside is in the form of a spectrum that interior architecture from inside to outside, and architecture from outside to inside, are intermingled and have no boundaries. At the same time, these two specializations form a whole in a complementary relationship. This research can contribute to a more accurate understanding of interior architecture and clarify its relationship with architecture.
    Keywords: Interior design, Interior architecture, Architecture, Inside, outside
  • نرگس خاکباز، محمدرضا رحیم زاده*، منوچهر فروتن، سارا حمزه لو

    تکتونیک یکی از مفاهیم نظری مطرح و روشی برای مطالعه تاریخ معماری است که در آن مفاهیم دوگانه فن و هنر وجود دارد. در معماری اسلامی ایران تا اواخر قاجار این توجه توامان در بناهای آجری مشهود بود؛ اما قواعد آن شناخته شده نبود. با ورود مصالح جدید از اواخر قاجار تعامل فن و هنر فراموش گردید و معماری ایران با بحران عدم شناخت قواعد فنی و هنری تکتونیکی مواجه شد. سوال اصلی این است که پژوهش قواعد فنی و هنری آجر در مسجد حکیم اصفهان چگونه است؟ و هدف شناخت تکتونیک آجر به جهت شناخت معماری اسلامی ایران است. به منظور شناخت تکتونیک آجر براساس پارادایم معرفت شناسی تفسیرگرا، تحلیل محتوای کیفی با جهت گیری تبیینی و براساس نظریه کارل بتیچر و گاتفرید زمپر، برمبنای اطلاعات کتابخانه ای با مراجعه به اسناد و به صورت میدانی، ویژگی های فنی و هنری تکتونیک آجر در مسجد حکیم اصفهان به دلیل آجرکارهای برجسته آن مطالعه شده است. با تحلیل محتوای کیفی آشکار گردید معماری آجری ایران تحت قواعد تکتونیکی در سه مقیاس کلیت معماری (کلی)، مفصل بندی (میانی) و پوسته های آرایه ای (خرد)، شکل گرفته است. در هر سه مقیاس کلان (شکلی- سازه ای)، مفصل بندی (اتصال سطوح، ستون ها و قوس ها) در مقیاس میانی، مفصل بندی (جداکننده های سطح)، پوسته های آرایه ای و آرایه ای- سازه ای در مقیاس خرد، ویژگی های فنی با هنری در ارتباط و تعامل هستند. این تعامل تحت قواعد تکتونیکی ساخت فنی و هنری را در معماری آجری ایران در مسجد حکیم اصفهان 10- 13 ه‍ ق نشان می دهد و بیانگر فرهنگ ساخت استروتامیک در معماری آجری ایران و تاییدی بر نظریه تکتونیک گاتفرید زمپر است.

    کلید واژگان: تکتونیک(Tectonic)، آجر، معماری اسلامی ایران، مفصل بندی، پوسته آرایه ای
    Narges Khakbaz, Mohammadreza Rahimzadeh*, Manouchehr Foroutan, Sara Hamzehloo

    Tectonics is one of the theoretical concepts and a method of studing the history of architecture which pays attention to both technical and artistic dimensions at the same time. A concept in which there are dual concepts of technique and aesthetics. In Islamic architecture of Iran until the end of the Qajar period, this attention to both the structure and the decorative surface was very evident in buildings whose main material was mostly brick, but its principles were not known. With the entry of new materials and construction methods  from the end of the Qajar period, tectonic methods and the interaction of art and technique were forgotten and Iranian architecture faced a crisis. This research question: What are the technical and artistic tectonic rules of bricks in Hakim mosque of Isfahan in the 10th to 13th )AH( centuries? This research seeks to know the technical and artistic tectonic characteristics of bricks in Isfahan in the 10th to 13th centuries in order to know Islamic architecture of Iran.
    The researches on the tectonic of bricks in Iranian architecture have not been done, Therefore, in order to understand the tectonics of bricks based on the paradigm of interpretive epistemology, and qualitative content analysis with an explanatory orientation and based on the theory of Karl Betticher and Gottfried Semper, and with the method of collecting library information and gathering tools based on referring to documents and field research, the tectonic characteristics of bricks have been studied in Isfahan's Hakim mosque.
    By analyzing the qualitative content of tectonic bricks in general(shaped and structural structure) the articulation and the decorative surface in Hakim Mosque, it was revealed: The brick architecture of Iran has been formed under the rules of structural and shape principles of tectonics in the whole architecture, articulation of surfaces in intermediate scale and decorative surfaces in  micro scale .The principles that show the characteristics of technical and artistic construction in brick architecture. The brick architecture is finished with jagged, domed, smooth and sloping surfaces and with stone and pyramids foundations and coping brick with Moaghali decorations is  started and  coping brick above and below the inscriptions and confined brick are used throughout the walls. Also, Articulations based on(connecting surfaces) in intermediate scale (such as wick corners in Jurgir Sardar) and Articulations based on(surface separator) in micro scale (such as border ,zigzag and strip, arched border, concave arched, and header brick edging) have been used. Also On a micro scale, decorative-structural brick surfaces(Jurgir Sardar Moaghali brick work, basket weave  brickwork and plinth Moaghali brickwork) and decorative(tile surfaces such as: Moaghali, Moarragh, seven colors and linear) with arrangements(striped, raking,alternating, head and straight) are used. In all three scales(general, intermediate and micro) technical and artistic features are related.  These relation under tectonic rules express technical and artistic costruction and the culture of Stereotomic construction in Hakim mosque brick architecture. The construction culture that has appears by adding and subtracting brick material and it is a confirmation of Karl Betticher and Gottfried Semper of tectonic theory.

    Keywords: tectonic, brick, Islamic architecture of Iran, articulation, decorative surface
  • مریم دربندی، نادیه ایمانی*، محمدرضا رحیم زاده

    حدود دو سده است که «دکوراسیون داخلی»، «طراحی داخلی»، و «معماری داخلی» در نامیدن تخصص هایی به کار گرفته می شوند که مربوط به سامان بخشی فضاهای داخلی است. با وجود اینکه ظهور این تخصص ها با تقدم و تاخر بوده است، امروزه هر سه در گفتمان آموزشی و حرفه ای مربوط به فضاهای داخلی حضور دارند، اما چگونگی شکل گیری آنها در نسبت با هم مناسباتی پدید آورده است که  پرسش برانگیز و درخور تامل است. هدف این پژوهش، فهم چگونگی نسبت میان ظهور این سه تخصص با تامل در مبادی و مبانی شکل گیری آنهاست. بدین منظور، در این پژوهش ابتدا منشا و خاستگاه شکل گیری هر یک از این تخصص ها در دو بستر حرفه و آموزش واکاوی شده است، سپس نسبت میان ظهور آنها مورد تحلیل قرار گرفته است. روش این پژوهش تحلیلی تفسیری و استدلال منطقی است. در یافته های این پژوهش، نحوه برهم کنش عوامل تاثیرگذار در شکل گیری دکوراسیون داخلی، طراحی داخلی، و معماری داخلی و چگونگی نسبت میان این سه تخصص به صورت یک مدل مفهومی تبیین شده است. از آنجایی که عمر اندکی از موضوعیت یافتن این تخصص ها می گذرد، در میان اهالی دانش و حرفه ابهام هایی در فهم چیستی و چگونگی آنها وجود دارد؛ این پژوهش به فهم دقیق تر این تخصص ها و روشن نمودن موقعیتشان نسبت به هم کمک می کند.

    کلید واژگان: دکوراسیون داخلی، طراحی داخلی، معماری داخلی، حرفه، آموزش، خاستگاه
    Maryam Darbandi, Nadieh Imani *, Mohammadreza Rahimzadeh

    "Interior decoration", "interior design", and "interior architecture" are known as three names that refer to specialties that are focused on the organization of interior spaces. The emergence of these three specialties takes place in a historical process; first "interior decoration" in the early nineteenth century, then "interior design" in the early twentieth century, and then "interior architecture" about four decades ago. The precedence and delay in the emergence and application of these specialties does not mean the complete replacement of the latter over the earlier one; however, in some cases and for some reasons, the former specialty has been replaced by the latter. In fact, these three specialties, despite their many similarities and commonalities, have different meanings and uses and in relation to each other, and they have created a relationship that is questionable and worth considering. So the main question of this research is what is the relationship between the mergence of "Interior decoration", "interior design", and "interior architecture".To answer the above question, first, the foundations and origins of each are examined and analyzed. This is because by finding the roots and recognizing the factors and conditions of each period, it is possible to identify the requirements and needs that have affected the emergence of each. These factors and conditions form a system in which they interact and are affected. As a result, their interaction leads to the formation and objectification of each of these specialties. After recognizing the way the three specialties are formed, their function and functional evolution have been studied in both the context of profession and education. In this way, the relationship between these three specialties is explained. Since the subject of this research is to know the origin of these professional areas and how it is formed, the main focus is on beginning to find the subject matter of these specialties that have lasted from the early nineteenth century to the late twentieth century. In the last two decades, these specialties have become more widespread in the profession and education, and so a careful study of this issue requires further opportunities. Therefore, the time period studied in this research is from around 1800 to 2000.So the goal of this study is to understand the relationship between these three titles. The methodology of this research is analytical, interpretive, and logical reasoning. This means that by searching, collecting, and organizing documents, and evaluating and interpreting data, a description of the origin and formation of these three specialties is provided. The findings of this study show how the factors influencing the formation and survival of "interior decoration", "interior design", and "interior architecture" operate and how they relate to each other. Since a relatively short time has passed since the introduction of these specialties, this research can help to understand each of these three areas of expertise more accurately and is effective in clarifying their position in relation to each other. Continuation of this research can help to develop the concepts and theoretical foundations of these specialties.

    Keywords: interior decoration, Interior Design, Interior Architecture, profession, Education, Origin
  • شیما بکاء*، محمدرضا رحیم زاده، منوچهر معظمی
    فهم ما از معماری معاصر و نسبت آن با گذشته پیشینه ای دارد که به واسطه افراد و عوامل زمینه ای گوناگون شکل گرفته است. یکی از کسانی که می توان او را نماینده نوعی از تفکر در این باره دانست وارطان هوانسیان است که به سبب چند دهه فعالیت متنوعش در سه حوزه نقد و تالیف، فعالیت صنفی، و طراحی ابنیه جایگاهی متمایز از سایرین دارد. در این مقاله به این پرسش پاسخ می دهیم که وارطان هوانسیان درباره نسبت معماری زمانه اش با گذشته چه مواضعی داشته است. در حین این بررسی به شبکه اندیشه ها، افراد، اتفاقات، ارتباطات و دیگر عوامل زمینه آگاهانه توجه داریم تا تصویری فراتر از تک نگاشت یک معمار ارایه دهیم. پاسخ به پرسش تحقیق را با تمرکز بر منابع دست اول خصوصا مقالات او پیش برده ایم، و به روش تاریخی روایتی از چیستی مواضع او حدفاصل دهه بیست تا چهل به دست داده ایم.این تحقیق نشان داد گذشته در اندیشه وارطان به دو صورت ظاهر شده است، گذشته دور و گذشته نزدیک. در هر دو برهه، یعنی دهه بیست و چهل شمسی، گذشته دور بر تمامی دوره های تاریخی تا دوران اوج آن یعنی دوره صفویه دلالت دارد. گذشته نزدیک چند دهه پیش از انتشار مقاله است که مدت و دلالت آن در دو برهه با هم شباهت ها و تفاوت هایی دارد. مواضع وارطان در نسبت با گذشته در هر یک از دو برهه در نسبت با شیوه نوین معنی دار است. همچنین مواضع او با تصویری از آینده که متاثر از آرمان های معماری مدرن در اروپا و غرب پیوند دارد.
    کلید واژگان: وارطان هوانسیان، معماری معاصر ایران، معماری پهلوی، مجلات معماری، گسست
    Shima Boka *, Mohammadreza Rahimzadeh, Manouchehr Moazzemi
    Our understanding of contemporary architecture and its relation to the past has formed historically against the backdrop of a complex network of various individuals and other contextual factors. A prominent figure representative of such an understanding is Vartan Hovanessian. His decades-long activities included diverse fields such as criticism and authorship, corporate activity, and architectural design. This article answers the question of his intellectual position regarding the relationship between the architecture of his time and that of the past. It examines the network of thoughts, individuals, events, interactions, and other factors to draw a comprehensive picture that goes beyond a scholarly monograph of the architect. The research mainly relies on primary sources especially his articles, using the historical method to construct a narrative of his intellectual positions on the relation of past and present architecture during the three decades of his professional activity in Iran. This research shows that “the past” appears in Hovanessian’s thinking in two distinct ways: the “distant past” and the “recent past”. The “distant past” in all of his writings includes all historical periods of Iranian architecture up to its peak, i.e., the Safavid era, while the “recent past” starts a few decades before the publication of his first articles. However, the works and the time frame he suggests for the architecture of the “recent past” vary in the articles he published during the 1320s and 1340s SH. His different intellectual positions towards the past in each period can be explained in relation to modern architecture and to his perspective of the future as manifested in the European and Western ideals of modernism.
    Keywords: Vartan Hovanessian, Iranian Contemporary Architecture, Pahlavi architecture, Iranian Architecture Journals, Notion of Discontinuity
  • نرگس خاکباز، محمدرضا رحیم زاده، منوچهر فروتن*، سارا حمزه لو

    تا اواخر دوره قاجار فن و هنر در معماری و صنایع دستی به هم مرتبط بودند، و پیوستگی و هماهنگی میان آن ها مشهود بود. این تعامل و هماهنگی میان فن و هنر در تاریخ معماری غرب با مفهوم تکتونیک بیان شده است. مفهومی که نظریه پردازان آن را «تعامل صورت فنی و صورت هنری» در بستر فرهنگ تاریخی تعریف نموده اند. این انسجام و اندیشه کلان در معماری و صنایع دستی بتدریج با ورود مصالح و روش های ساخت جدید از اواخر دوره قاجار فراموش گردید و ساخت هنرمندانه و تکتونیکی در بناها به علت عدم شناخت اصول و قاعده های تکتونیکی تحلیل ر فت و معماری ایران با بحران مواجه شد. سوال اصلی پژوهش چگونگی ارتباط صور فنی و هنری تکتونیک چوب در معماری و صنایع دستی ایران اسلامی در سده های 10 تا 13 هجری قمری و شباهت ها و اشتراکات آن ها با هدف شناخت قواعد تکتونیکی معماری اسلامی ایران است. پژوهش هایی که در شناخت صور فنی و هنری تکتونیک در معماری و صنایع دستی ایران شده بسیار محدود است، بدین جهت در این مقاله به منظور شناخت تکتونیک چوب بر اساس پارادایم معرفت شناسی تفسیرگرا، استدلال تطبیقی، و تحلیل محتوای کیفی با جهت گیری تبیینی و بر اساس نظریه گاتفرید زمپر به مطالعه ویژگی های مشترک تکتونیک چوب در سه سطح کلان معماری (کل بنا)، اجزاء معماری (ستون، لبه بام و در و پنجره چوبی) و صنایع دستی (منبر، قلمدان، کمانچه، تمبک، رحل، آینه و جعبه های چوبی) در سده های 10 تا 13 هجری قمری پرداخته شده است. مطالعه تطبیقی ویژگی های تکتونیکی چوب در صنایع دستی و معماری در دوره اشاره شده آشکار می کند که میان صورت فنی (صورت کلی و مفصل بندی) و صورت هنری در صنایع دستی و معماری اشتراکاتی مهم وجود دارد. اشتراکات تکتونیکی که گویای ویژگی های ساخت فنی و هنری در معماری اسلامی ایران است و نشان می دهد در معماری ایران نحوه آغاز و اتمام بنا، مفصل بندی سطوح و سطوح تزیینی از لحاظ ساختار شکلی تحت قاعده های تکتونیکی صورت می گیرد. مواجهه فرم و فضا (اتصال به زمین و آسمان)، مفصل بندی (اتصالات غیر هم جنس، کام و زبانه، اتصال کشویی، اتصالکنج فتیله، باریکه اتصال و اتصال با سطوح کاو) اصول فنی تکتونیکی و قاعده پوشش سطوح (سطوح موزاییکی، حاشیه کمربندی، کنده کاری، و سطوح منفی) اصول هنری ای هستند که بیانگر فرهنگ ساخت مشترک در معماری و صنایع دستی است. فرهنگ ساختی که در فرهنگ های مشابه نمودهای مشابهی داشته است و فنون ساخت مشابهی در مصالح مختلف به کاررفته است.

    کلید واژگان: تکتونیک، مفصل بندی، پوسته تزئینی، صنایع دستی ایران، معماری اسلامی ایران
    Narges Khakbaz, Mohammadreza Rahimzadeh, Manouchehr Foroutan*, Sara Hamzehloo

    Islamic architecture of Iran has passed one of the most prosperous periods in (10-13AH) centuries and the share of the geographical area of capital of Iran in most part of this period, that means the city of Isfahan, for many reasons in this glow has been very important. Although about this growth and prosperity and begin and end and its causes there is a difference of opinion, few people have doubted its existence. In this era until late Qajar period core form and art form were related and had common features in architecture and handicrafts and the coherence and harmony between them were evident. This relation is expressed with the concept of tectonic in the history of western architecture. The concept that theorists have defined it interaction between core form and art form in the context of historical culture. Gradually, this coherence and great thought with the arrival of new materials and construction methods were forgotten from late Qajar period and artistic and tectonic construction was reduced in buildings, and Iranian architecture faced a crisis. Criticism of Iranian today's architecture has been very pervasive in recent decades, Many researchers know the main cause of instability is in Lack of recognition of architectural history of Iran and its technical and artistic construction methods. On the other hand review of researches shows in the tectonic field less been paid to core form and art form of tectonics, so it is necessary to study it. The main research question is How tectonic conform and art form are related in architecture and handicrafts of Islamic Iran in (10-13H) centuries and their similarities and commonalities with the aim of understanding the tectonic rules of the Islamic architecture of Iran. for this reason in this article to recognize of wood tectonic based on interpretive epistemological paradigm, comparative reasoning and qualitative content analysis with explanatory orientation based on Gottfried Semper's theory has studied common wood tectonic features in architecture and handcraft in three levels, whole architecture (the whole building), intermedate level architectural components (column, roof edge and door and window) and small level in handcraft (pulpit, pen box, Kmanche, Tombak, mirror and boxes) in (10 – 13AH) centuries. Based on the theoretical basis of tectonics and considering that wood has been the most practical materials before the arrival of industrial steel in Iran and an important role had in the construction of load-bearing elements such as beams and columns and architectural and handicraft decorations. Wood tectonic is divided in terms of core forms to general forms and articulation and in terms of art forms to decorative surface. This tectonic features in the collection of wooden handicrafts of Metropolitan museum, Isfahan cultural heritage organization and Islamic art sites is study that have the most affinity in terms of technique and art with wooden architecture in the mentioned period.Wood handicrafts are two types: wood handicrafts which are part of the furniture like the pulpit of Hazrat Abolfazl in Aran and Bidgol of Isfahan and handicrafts that produced as movable objects such pen box, Kmanche, Tombak, mirror and wooden decorative boxes. In wooden architecture on a large scale and wooden architectural elements (beams and columns, ceilings, roof edges and doors and windows) in the middle scale are examined tectonic components from the collection of buildings and wooden elements of this period. In some cases due to the scarcity of pictorial resources inevitably has been used from examples outside the geographical area of Isfahan but attention has been paid that this samples are comparable to effects that notable similarity have with the effects of Isfahan. Because Isfahan has been the capital of Iran, many exchanges has had different geographical areas of Iran and in this regard this utilization does not harm the results of the research. Studies and surveys show that some wooden handicrafts on a large and medium scale are similar with non-wooden architecture and elements such as windbreaks and minarets that most of this heterogeneity is on a large scale and in buildings with masonry materials. These cases have been studied in the sense that in identifying wood tectonic rules are very important. Comparative study of wood tectonic features in handicrafts and architecture in the mentioned period reveals that among core form (general forms and articulation) and art form, there are important similarities in handicrafts and architecture. Wood tectonic harmony is notable in handicrafts and architecture not only in terms of core form but also art form. Tectonic subscriptions that indicate the characteristics of technical and artistic construction in Iranian architecture indicates in Iranian architecture how the building begins and ends, articulation of surfaces and decorative surfaces in terms of formal-structure is done under tectonic rules. Formal-structural similarities of wood tectonic in three scales (macro, medium and micro scale) under the tectonic rules: exposure of form and space (connect to earth and sky), articulation (different materials joint, tongue and groove, sliding joint, wick corner, bar joint and convex corner joint) are tectonic technical principles and the rule of covering surfaces(mosaic surface, border, carving, and negative surfaces) are artistic rules that expresses same tectonic culture. Tectonic culture had similar construction manifestations in similar culture and similar construction techniques have used in different materials.

    Keywords: tectonic, articulation, decorative surfaces, Iranian handcraft, Islamic architecture of Iran
  • مریم دربندی، نادیه ایمانی*، محمدرضا رحیم زاده
    «معماری داخلی» و «طراحی داخلی» دو عنوانی هستند که به دانش یا حرفه ای اطلاق می شوند که با سامان بخشی فضاهای داخلی سروکار دارد. قدمت به کارگیری نام «طراحی داخلی» حدود یک سده است، اما از ظهور رسمی نام «معماری داخلی» تنها چند دهه می گذارد؛ امروز هر دوی این عناوین چه در حوزه دانش و چه در حرفه به کارگرفته می شوند.  با وجود تفاوت هایی که برخی از صاحب نظران میان طراحی داخلی و معماری داخلی قائل هستند، صاحب نظرانی هستند که این تفاوت را مکفی نمی پندارند و این دو عنوان را یکسان می دانند. گروه دیگری نیز اساسا با به کارگیری عنوان معماری داخلی مخالف هستند و به کارگیری آن را مسبب آسیب به عرصه امر طراحی فضاهای داخلی می دانند. هدف این مقاله، پرداختن به نسبت میان طراحی داخلی و معماری داخلی است. برای نیل به این هدف به مقایسه تعاریف موجود صاحب نظران پرداخته شده است. سپس با تحلیل شباهت ها و تفاوت های میان طراحی داخلی و معماری داخلی تفاوت اسمی یا ماهوی بین این دو نام بررسی شده است. نوع این پژوهش، کیفی و روش آن تحلیلی-تفسیری است. از این پژوهش این نتیجه حاصل شده است که با وجود تفاوت هایی که برخی از صاحب نظران میان طراحی داخلی و معماری داخلی قائل هستند، این دو عنوان بر یک تخصص و حرفه دلالت دارند و به کارگیری آنها در نظام حرفه ای و دانشگاهی در بیشتر موارد به صورت قراردادی بوده است. با توجه به شرایط فوق، تشکیل شورای هم اندیشی و اتخاذ تصمیمی جامع و بین المللی در تبیین تعاریف و کارکردهای این دو عنوان که ملاک عمل تمام سازمان های حرفه ای و مراکز آموزشی قرار گیرد، اقدامی ضروری است؛ امری که می تواند به رفع سردرگمی موجود و اعتلای جایگاه این حوزه کمک نماید.
    کلید واژگان: طراحی داخلی، معماری داخلی، تمایز، تعریف، مقایسه
    Maryam Darbandi, Nadieh Imani *, Mohammadreza Rahimzadeh
    "Interior architecture" and "interior design" are two titles that refer to the knowledge or profession that deals with the arrangement of interior spaces. The use of name "interior design" is about a century old, but only some decades have passed since the appearance of the name "interior architecture". Today, both of these titles are used both in the field of knowledge and in the profession. The purpose of this article is to address the relationship between interior architecture and interior design. To achieve this goal, the existing definitions of these two have been compared, and by analyzing the similarities and differences between interior design and interior architecture, the nominal or intrinsic difference between these two names has been examined. In the end, the pathology of using these two names has been discussed. The type of this research is qualitative and its method is analytical and interpretive. From this research, it has been concluded that It can be said that there are three types of opinions or three types of approaches regarding the relationship between interior architecture and interior design. The first group is the group that believes in distinguishing interior design and interior architecture. In the definitions provided by this category, interior architecture has a distinct meaning and function from interior design. As a result, the experts of this group, in addition to confirming the legitimacy of interior architecture, have given it an independent identity. The second group of opinions in this regard is related to the group that considers interior design and architecture to be the same. This group does not deny the legitimacy of interior architecture, but they believe that there is no distinction between interior architecture and interior design as if interior architecture was a title that had the desire to replace interior design in order to validate interior design, but it was not successful. As a result, both titles are used today. Therefore, the application of each of these two titles is based on an agreement that is different in different countries, and this matter has an agreement or contractual aspect. The third point of view in this regard is an approach that fundamentally questions the legitimacy of interior architecture and considers it a threat to the professional and academic position of interior design. The experts of this category believe that using the title interior architecture is ambiguous and confusing, because there is not enough distinction between this title and interior design. Considering the above conditions, it is necessary to form a consensus council and make a comprehensive and international decision to explain the definitions and functions of these two titles, which will be the benchmark for the actions of all professional organizations and educational centers; This can help to resolve the existing confusion and raise the status of this area.
    Keywords: Interior Design, Interior Architecture, Differentiation, Definition, Comparison
  • محمدرضا رحیم زاده، زهرا آل بویه *

    جریان اصلی سیر تحولاتی که سکناگزیدن انسان معاصر را هدایت می کند و شکل می دهد، موضوع نگرانی و نقد گروه هایی بسیار متنوع از اندیشمندان بوده است. نظریه پردازان بسیاری دربازاندیشی مفاهیم ناظر بر سکناگزیدن بسیار تلاش کرده اند و چشم اندازهای تازه ای گشوده اند. سعادت و خوشبختی راستین انسان در کانون توجه همه ادیان در همه سنت هاست. با این پیش فرض به نظر می رسد که تلاشی از این منظر بتواند روشنگر اموری باشد که در نگاه جاری به معماری کم اهمیت تلقی شده یا فراموش شده است. هدف از این پژوهش این است که با رجوع به متون دینی دریابد از این منظر اصول و معیارهای نگاه به بدن و ظرف زندگی انسان چیست و چه نسبتی بین انسان و ظرف سکنای او برقرار است. روش تحقیق این پژوهش تطبیقی و با رویکرد تفسیرگرا است و منابع آن متون دین های زرتشتی و مسیحیت و اسلام و برخی تفسیرهای آن هاست.در بخش نخست مقاله رابطه وجودی انسان و ظرف سکنای او در متن تفکر مبتنی بر دین های مذکور بررسی شده است و در بخش دوم مقاله به بررسی تطبیقی تفاوت ها و اشتراکات اساسی آن سه پرداخته شده است.یافته های پژوهشنشان می دهد که ادیان بررسی شده، به رغم تفاوت مقولات و اصطلاحات در نگاه به انسان و مراتب و مقیاس های سکناگزیدن او، در یک امر اشتراک دارند و آن اینکه تمایز بنیادین و ماهوی ای میان شهر و خانه و کالبد انسان قایل نیستند، همان گونه که برای نفس انسان، اهالی خانه و اهالی شهر چنین تمایزی قایل نیستند و اصول واحدی را حاکم بر هر سه می دانند. از منظر هر سه دین، جهانی که انسان در آن سکنا می گزیند، بدن، خانه، و شهر، کلی واحد است که علاوه بر ساحت مادی یا زمینی، از یک ساحت فرامادی یا آسمانی تشکیل شده است. اما نگاه حاصل از تفکر مدرن، با غلبه تخصص گرایی و گسترش آن، دیدگاه و رویکرد تازه ای در فهم و مواجهه با انسان و سکناگزینی او در پیش نهاده است که دقیق ولی در قیاس با آنچه از تفکر دینی در ادیان بررسی شده حاصل می شود، از جهت مراتب محدود، از نظر اولویت ها متفاوت، و از نظر مقیاس ها نامنسجم است.

    کلید واژگان: انسان، ظرف سکنا گزیدن، خانه، شهر، متون دینی
    mohammadreza rahimzadeh, zahra alebouyeh *

    The mainstream of the developments that have guided and shaped the contemporary human dwelling, has been the subject of concern and criticism by many diverse groups of thinkers. Many theorists have tried to re-think the concepts of dwelling and have created new perspectives. Human happiness is the center of attention of all religious traditions. With this premised, it seems that an effort from this point of view can explain things that -in the current view of architecture- have been neglected or forgotten. The purpose of this research is to find out what are the principles and criterions to the body and the container of human life by referring to religious texts, and what is the relationship between the human and the container of his dwelling. The research method is comparative and interpretative, and its resources are the texts of Zoroastrianism, Christianity, and Islam and some of their interpretations. In the first part of the article, human’s existential relation to his dwelling containorin the context of thinking based on the mentioned religions has been investigated, and in the second part, the comparative analysis of the basic differences and commonalities has been discussed. The findings of the research show that, despite the differences in categories and terms to human and the levels and scales of his dwelling, the studied religions have one thing in common, and is that they do not make a fundamental and essential distinction between city, home, and human body, as they do for the human soul, the home dweller and the city dweller and consider the same principles for all these. From the point of view of all three religions, the world in which a person lives, the body, the house, and the city, is a whole unit that consists of a metamaterial or heavenly area in addition to the material or earthly area.However, in modern thought, withthe domination of specialization and its expansion, has put forward a new approach in understanding and dealing with human and his dwelling, which is accurate but in comparison with religious thinking, in terms of the ranks are limited, different in terms of priorities, and inconsistent in terms of scales.

    Keywords: Human, Dwelling Container, Home, City, Religious Texts
  • الهام خدادادی*، محمدرضا رحیم زاده، مهدی محمودی کامل آباد
    خوانش معماری بومی، در جهت فهم ارزش هایی در معماری، تنوعی از نگاه ها را در بر می گیرد. یکی از این رویکردها تلقی معماری بومی به مثابه عرصه ای است که با سرآغاز معماری نسبت دارد و دو قرایت رایج از آن طرح می شود. قرایت اول معماری بومی را ژنوتیپ هایی در نقشه تکامل معماری به مثابه قطعات ابتدایی می بیند. قرایت دوم معماری بومی را موضوعی تلقی می کند که از ابتدای تاریخ معماری دستخوش تغییرات زیادی نشده است. بنابراین در زمان سوال یا ابهام درباره ادامه مسیر معماری، می توان به آن رجوع کرد. از طرف دیگر، همچنان به صورت موازی تلاش هایی در عرصه تیوری معماری انجام شده و مفهوم اعتباری کلب اولیه برای آن وضع شده است؛ اما کلبه اولیه، به دلیل در دسترس نبودن، نمی تواند ارتباط با سرآغاز معماری را عملی کند. در این مقاله، به دلیل ضرورت عینی کردن مفهوم اعتباری کلبه اولیه، امکان پذیری این جانشینی نشان داده و با اتخاذ نگرش سوم به ارتباط معماری بومی با سرآغاز، رویکردی در پیش گرفته می شود که در دو نگرش پیش بر آن صحه گذاشته شده است، اما در اینجا به جنبه هایی از آن بسنده می گردد که در آنها امتداد معماری بومی تا دوران معاصر و آینده را نادیده می انگارند. برای رسیدن به این هدف، از روش استدلال منطقی استفاده و چند گام پژوهش تعریف می شود. در مرحله اول نسبت های معماری بومی با سرآغاز بررسی و ارزیابی می گردد، در مرحله دوم، در قالب مطالعه مفهوم سرآغاز، به کنکاش وجوه و مراتب سرآغاز در آثار اندیشمندان اختصاص دارد. مرحله سوم، بررسی کفایت کلبه اولیه به مثابه مصداق سرآغاز معماری از طریق بررسی علل پیدایش و ابعاد وجودی کلبه اولیه است. در مرحله بعد، به منظور یافتن نماینده ای تجربه پذیر، استعداد معماری بومی به منزله منبع الهام نظریه پردازان در توصیف کلبه اولیه بررسی می شود. سرانجام با برشمردن ویژگی ها و استعدادهای معماری بومی برای این نمایندگی، استدلال می شود که این جانشینی به لحاظ حوزه های نظری و عملی امکان پذیر و دارای تبعات مثبتی است و می تواند ارزش های معرفت شناختی مطالعه، پژوهش، و تجربه آن را آشکار و ارزش های عمیق آن را روشن کند. بنابراین هر دو حوزه می توانند از موهبت های این تلاقی بهره مند شوند.
    کلید واژگان: معماری بومی، سرآغاز معماری، کلبه اولیه، آرخه
    Elham Khodadadi *, Mohammadreza Rahimzadeh, Mahdi Mahmoudi Kamel Abad
    Reading vernacular architecture to understand values in architecture involves a variety of perspectives. One of these approaches is to consider vernacular architecture as related to the beginning of architecture and there are two common readings of it. The first reading sees vernacular architecture as genotypes in the architectural evolution map as the primary component. The second reading considers it as a subject that has not undergone many changes since the beginning of the history of architecture. It is a reference, therefore, to go to in case there are questions or ambiguities. On the other hand, attempts have been made in architectural theory to find the beginning of architecture in theory, and the concept of the primitive hut coined for it. But the unavailable primitive hut cannot communicate with the beginning of architecture. Due to the necessity of objectifying the conceptual primitive hut, this article tries to show the possibility of a third alternative regarding the connection between the vernacular and the beginning, which is verified by the previous two views, but those views do not take it as far as taking the vernacular to the contemporary and future eras. To achieve this, a three-stage study is conducted. The first stage is an investigation of the relation between the vernacular and the beginning. The second stage is in the form of studying the concept of the beginning and its various aspects in the work of thinkers. The third stage is about investigating the adequacy of the primitive hut as an example for architecture’s beginning. The next stage is about finding empirical representatives, in which vernacular architecture is surveyed as a source of inspiration for theorists about what the primitive hut is like. Finally, considering the features and potentials of the vernacular for this representation, it is argued that this alternative is theoretically and practically possible and has positive consequences. Because of its relation to Arché, this notion of vernacular architecture can reveal the profound epistemological values of its study, research, and experience. Therefore, both areas can benefit from this relationship.
    Keywords: Vernacular architecture, Arché, Primitive hut, Oigin of architecture
  • سرور رحیما زنجانی، محمدرضا رحیم زاده *، منصوره کیان ارثی

    پژوهش حاضر به دنبال بررسی و تعیین روابط بین مولفه های موثر در پایداری فرهنگ عمومی و پایداری اجتماعی مجتمع های مسکونی شهر زنجان به عنوان قلمرو مطالعاتی است، تا بتواند با کشف و بررسی رابطه بین پایداری فرهنگ عمومی و پایداری اجتماعی در مجتمع های مسکونی به پایداری مجتمع های مسکونی شهر زنجان از جنبه اجتماعی آن با تکیه بر فرهنگ عمومی برسد. این پژوهش از لحاط هدف کاربردی و از نوع کیفی می باشد. جامعه آماری این پژوهش 11 نفر از خبرگان معماری و جامعه شناسی می باشند که با استفاده از روش نمونه گیری گلوله برفی انتخاب شدند.ابزار جمع آوری اطلاعات مصاحبه نیمه ساختار یافته برگرفته از مبانی نظری می باشد. از طریق انطباق داده های حاصل از تحلیل مصاحبه ها و مشاهدات، متغیرها و ویژگی های محیطی مرتبط با پایداری اجتماعی و فرهنگی در مجتمع های مسکونی استخراج و دسته بندی شد. در پایان اشاره می شود که راهکارهای ایجاد فضاهای مناسب برای کودکان، ایجاد امکانات رفاهی برای ساکنین، اهمیت دادن واستقبال از خواسته های ساکنین، پیش بینی منابع مالی کافی برای طرح های فرهنگی، آموزش امنیت به کودکان، ایجاد دسترسی های رفاهی برای افراد مسن، ایجاد عدالت در توزیع منابع، جلوگیری از شکاف طبقاتی، قیمت گذاری صحیح روی واحدها، اندازه مناسب کالبدی _اجتماعی فضا، بهبود آسایش زیستی و تنوع بصری، نقش بسزایی در تامین پایداری اجتماعی و فرهنگی و ارتقای پایداری مجتمع های مسکونی دارند.

    کلید واژگان: پایداری اجتماعی، پایداری فرهنگی، سرمایه اجتماعی، تاب آوری اجتماعی، شهر زنجان
    sarvar rahimazanjani, mohammadreza rahimzadeh *, mansoureh kianersi

    The present study seeks to investigate and determine the relationships between the effective components in the sustainability of public culture and social sustainability of residential complexes in Zanjan as a field of study, to explore the relationship between the sustainability of public culture and social sustainability in complexes Achieve the social sustainability of residential complexes in Zanjan by relying on public culture. This research is applied in terms of purpose and qualitative. The statistical population of this research is 11 experts in architecture and sociology who were selected using the snowball sampling method. The data collection tool is a semi-structured interview based on theoretical foundations. Through adaptation of the data obtained from the analysis of interviews and observations, environmental variables and characteristics related to social and cultural sustainability in residential complexes were extracted and categorized. In the end, it is mentioned that solutions to create suitable spaces for children, creating welfare facilities for residents, giving importance and meeting the demands of residents, providing sufficient financial resources for cultural projects, teaching security to children, creating welfare access for the elderly, Creating justice in the distribution of resources, preventing class divisions, correct pricing of units, appropriate physical-social size of space, improving bio-comfort and visual diversity, play an important role in ensuring social and cultural sustainability and promoting the sustainability of residential complexes.

    Keywords: social stability, Cultural sustainability, Social capital, Social resilience, Zanjan city
  • سرور رحیما زنجانی، احمد امین پور*، محمدرضا رحیم زاده، منصوره کیان ارثی

    این پژوهش با هدف تبیین روابط بین مولفه های موثر در پایداری فرهنگ عمومی و بعد اجتماعی پایداری در مجتمع های مسکونی شهر زنجان، به بررسی موضوع می پردازد. ابزار جمع آوری اطلاعات در این پژوهش، پرسشنامه ی محقق ساخته است و شامل چهار بعد پایداری اجتماعی، فرهنگی، کالبدی و اقتصادی و دارای 19 مولفه و 67 شاخص است. بدین منظور ابتدا تلاش شده تا مولفه های جامع پایداری اجتماعی مجتمع های مسکونی شهر زنجان و مولفه های فرهنگ عمومی این شهر به کمک مطالعات کتابخانه ای، میدانی و پرسشگری کشف شود و در قدم بعدی مولفه های پایداری فرهنگ عمومی که مرتبط با پایداری اجتماعی مجتمع های مسکونی هستند، بررسی شود. این پژوهش از لحاظ هدف کاربردی و از نوع توصیفی-پیمایشی است. نتایج این تحقیق نشان می دهد که همبستگی کل و شدت رابطه نیز بین متغیرهای پایداری فرهنگی و پایداری اجتماعی، در سطح معناداری 05/0 مورد تایید است. میانگین مجذور خطاهای مدل 5.2 است که کمتر از مقدار 8.0 بوده و نسبت به مربعات کای مقادیر شاخص ها به دست آمده معادل 10.63 از سطح بهینه ای قرار دارد بنابراین مقادیر شاخص های متغیرهای مستقل می توانند بر روی متغیرهای وابسته تاثیر گذار باشند. طبق آزمون کولموگروف-اسمیرنوف متغیرها نرمال شناخته شدند. جهت بررسی عوامل پایداری، تمام عوامل آزمون دارای تی تک نمونه ای با اطمینان 95 درصد معنی دار بود. نتایج نشان داد که مشارکت، امنیت، تاب آوری، عدالت و برابری و کاهش هزینه های عمومی زندگی در مجتمع های مسکونی منطقه پونک زنجان در سطح مطلوبی قرار دارد.

    کلید واژگان: پایداری فرهنگی، پایداری اجتماعی، سرمایه اجتماعی، تاب آوری اجتماعی، مجتمع های مسکونی
    Sarvar Rahimazanjani, Ahmad Aminpoor *, Mohammadreza Rahimzadeh, Mansoureh Kianersi

    The data collection tool in this research is a researcher-made questionnaire and includes four dimensions of social, cultural, physical and economic sustainability and has 19 components and 67 indicators. For this purpose, first an attempt has been made to discover the comprehensive components of social sustainability of residential complexes in Zanjan and the components of public culture of this city with the help of library, field and inquiry studies, and in the next step the related components of public culture sustainability Check the social sustainability of residential complexes. This research is applied in terms of purpose and descriptive-survey type. The results of this study show that the total correlation and severity of the relationship between the variables of cultural stability and social stability is confirmed at a significant level of 0.05. The mean square of the errors of the model is 5.2, which is less than the value of 8.0 and is equal to 10.63 of the optimal level relative to the chi-square, so the values ​​of the indices of the independent variables can affect the dependent variables. According to Kolmogorov-Smirnov test, the variables were recognized as normal. To evaluate the stability factors, all test factors had a single sample t-test with 95% confidence. The results showed that participation, security, resilience, justice and equality and reducing the general cost of living in residential complexes in the Punak region of Zanjan are at a desirable level.

    Keywords: Cultural stability, social stability, Social capital, Social resilience, Residential Complexes
  • نوید نحوی*، محمدرضا رحیم زاده، مهدی سعدوندی

    معماری، بازتاب فهم انسان از پیوندهای وجودی با عالم است و منجر به خلق مکان ها می شود. هر مکان با مرزهای خود حریمی را به تعین می رساند که تجلی پیوندهای وجودی انسان است. این ارتباط نزدیک میان مرز و حریم می تواند به یکسان انگاشتن این دو مفهوم منجر شود. حال آنکه اگرچه هر حریمی الزاما به صورت مرز تعین می یابد، مرز با حریم تفاوت دارد و همچنین، هر مرزی لزوما تعین حریم نیست. کار معماری همواره با تعیین حدود و مرزها همراه است. این از طرفی مشخص می کند که پرداختن به مفاهیم مرز و حریم، موضوعی مهم در معماری است، ولی از طرف دیگر ممکن است موجب تقلیل در مفهوم حریم شود؛ به این معنا که چنین مفهومی چیزی اعتباری تلقی شود که نسبتی میان آن و معنای بنیادین معماری برقرار نیست و تنها نسبت آن با کالبد اثر معماری است.
     هدف این پژوهش، تبیین نظری ضرورت حریم است و برای نیل به آن، به پرسش از خاستگاه حریم پرداخته ایم. در این پژوهش که با روش استدلال منطقی و در حوزه پژوهش های کیفی انجام شده، عمده استدلال ها بر پایه نظریه اندیشمندانی است که با رویکردی پدیدارشناختی به معماری نگریسته اند. در این رهگذر پس از بررسی و ریشه شناسی واژه حریم، برای درک جایگاه آن در معماری، ارتباط سه گانه انسان، مکان و حریم بررسی شده است و نتایج زیر به دست آمده اند؛ حریم، برخاسته از وجود انسان و پیوندهایی است که با ماسوای خود برقرار می کند و امری تکوینی است؛ قضاوت درباره مکان و معیار اصیل و حقیقی بودن آن، مبتنی بر حریم و کمال تعین آن است. شکل حریم، برخاسته از همان وجود موجودات است؛ هم وصل می کند و هم موجب فصل می شود؛ در ظهور آن مفهوم هندسی ناب نیست، بلکه بازتاب دهنده ابعاد وجودی موجود است و مبتنی بر مراتب پیوندهای وجودی انسان، قابلیت ایجاد یک طیف پیوسته از بیرون بیرون به درون درون را دارد.

    کلید واژگان: حریم، معماری، مکان، مرز، پدیدارشناسی
    Navid Nahvi*, Mohammadreza Rahimzadeh, Mahdi Saedvandi

    Architecture reflects the human perception of their existential relations with the world andtherefore it creates meaningful places. Every place with its boundaries concretizes a Harim, whichis the manifestation of such existential relations. This interrelation between the boundary (Marz)and the Harim may cause us to assume them both the same, but these two are different. Althoughevery Harim has its boundaries, not every demarcation concretizes Harim. In architecture, onthe one hand, which always entails demarcation; paying attention to these conceptions is provedto be essential. On the other hand, though, it may cause to demote the conception of Harim toanother thing; consequently, this conception is likely to be regarded as a nominal one without anyrelations between it and fundamental meaning of architecture and it is just related with the bodyof architectural works. This research intends to explain theoretically that Harim is an essentialconcept in architecture. To achieve the intended purpose, the research seeks to find the originof Harim. Here, the research methodology, which is in the qualitative sphere, is grounded inlogicality. The majority of its arguments are founded on scholars’ phenomenological theories ofarchitecture. Accordingly, after studying about the word Harim and examining its etymology,the relation between three conceptions of human, place, and harim has been investigated tounderstand its status in architecture. The results are Harim:Which is a formative theorem is originated from human existence and their relationswith otherness.Judgments about Place and its authenticity and rightness is founded on Harim and itsideal concreteness. The form of Harim is the consequence of the very existence of beings.It connects and disconnects.Its emergence is not an absolute geometrical concept but it reflects existential aspectsof beings;Based on hierarchies of human’s existential relations, is able to create a continuousspectrum from the out of outside to the inside of in. (the utter outside to the utter inside).

    Keywords: Harim, Architecture, Place, Boundary, Phenomenology
  • سیده مهسا باقری*، محمدرضا رحیم زاده

    مسجد آیینه اسلام (1985) از کتاب های مفصل و مهم روژه گارودی، فیلسوف مشهور فرانسوی، در باب هنر و معماری اسلامی و مساجد جهان اسلام، در جایگاه مظهر کامل اعتقادات اسلامی، است. ویژگی های این کتاب بدان جایگاهی خاص، و کمابیش منحصر به فرد، در این گونه پژوهش ها بخشیده است. با وجود این، این اثر هم مانند بسیار آثار دیگر، خالی از ابهامات و بی نصیب از انتقادات محتوایی نیست. پژوهش حاضر با شیوه توصیفی تحلیلی و مطالعات اسنادی به بررسی و نقد محتوایی کتاب می پردازد. نتایج این پژوهش ضمن تاکید بر غنای کتاب در مشاهده و تفسیر جزییات، و تلاش برای تبیینی همسو از هنر اسلامی با مفاهیم کتاب مقدس اسلام، قرآن، نقدهایی را در بخش های مختلف کتاب طرح می کند، و نظرگاه های تازه ای را در ذهن خواننده کتاب نسبت به محتوای آن می گشاید.

    کلید واژگان: روژه گارودی، مسجد، اسلام، هنر اسلامی، نقد محتوایی
    Seyedeh Mahsa Bagheri *, Mohammad Reza Rahimzadeh

    Mosque, Mirror of Islam (1985) is one of the most comprehensive and important books of the famous French philosopher Roger Garaudy on Islamic art and architecture and the mosques of the Islamic world, in the position of the full manifestation of Islamic beliefs. The characteristics of this book have given it a special and unique place in such researchs. However, this work, like many other works, is not free from ambiguities and content criticism. The present study intends to study and critique the content of the book through descriptive-analytical methods and documentary studies. The results of this study emphasize on the richness of the book in observing and interpreting details, and trying to explain the Islamic art in line with the concepts of the Holy Bible of Islam, the Quran, and also provide reviews in various sections of the book, and open new perspectives in the mind of the reader towards its chapters.

    Keywords: Roger Garaudy, Mosque, Islam, Islamic art, Content Criticism
  • محمدرضا رحیم زاده*، افرا غریب پور، آناهیتا شهپری

    برنامه آموزش دوره کارشناسی ارشد معماری در ایران، که از سال 1378 به صورت ناپیوسته درآمده، از یک سو براساس تجزیه برنامه سابق به دو دوره، و از سوی دیگر تطابق با نظام هماهنگ آموزش و محدودیت های غالب بر آن، توسط وزارت علوم، تحقیقات و فناوری تنظیم شده است. تحولاتی که طی دو دهه گذشته در تنوع تخصص های مرتبط با معماری، در مقام رشته دانشگاهی و حرفه، رخ داده است و رشد شتابان دانشکده های معماری با امکانات و توانایی های بسیار متفاوت، بازنگری در برنامه آموزشی را ناگزیر ساخته است. در این مقاله تلاش شده است تا با بررسی تطبیقی برنامه آموزشی در دانشگاه های معتبر در آمریکا، اروپا، و آسیا، رابطه میان هدف گذاری و برنامه درسی و همچنین ویژگی های کلی برنامه از نظر طول دوره، نسبت حوزه های مختلف دروس، و ساختار برنامه مصوب وزارت علوم، تحقیقات و فناوری، بررسی و تحلیل شود. این تحقیق از نوع توسعه ای است و با رویکرد کیفی به روش تحلیل، تطبیق و استنتاج منطقی انجام شده است. یافته های این پژوهش نشان می دهد که برنامه کارشناسی ارشد معماری در ایران تنها از نظر طول دوره و ساختار کلی با برنامه های آموزشی دانشگاه های معتبر برگزیده قابل مقایسه است اما از نظر کیفیت هدف گذاری، تنوع و ارتباط حوزه های آموزشی، و برخی جزییات آموزشی دیگر نیازمند بازنگری دقیق تر و تغییرات اساسی منطبق بر ویژگی های معماری درکشور و منطقه است که می تواند در تدوین برنامه های آموزشی لحاظ شود.

    کلید واژگان: آموزش معماری، کارشناسی ارشد، برنامه درسی
    Mohammadreza Rahimzadeh *, Afra Gharibpour, Anahita Shahpari

    The master's degree program of architecture in Iran which has been a discontinuous program since 1999, has been developed based on the sub-division of previous continuous M-Arch program into two discontinuous “bachelor” and “master” programs. Since then the master’s degree program and the curriculum have been revised only a few times and the last revision was approved in 2013. The Ministry of Science, Research and Technology (MSRT) has developed the master’s degree program according to the coordinated education system and its prevailing restrictions. The department of architecture at the University of Art, after 14 years of offering the M.Arch program, decided to start developing its own curriculum with a series of research programs. This research aims to define the main goals and the general and specific characters in contemporary graduate education in architecture. In this article, a comparative study has been conducted to analyze the master's degree programs in selected universities and departments in the United States (2 programs), Europe (4 programs), and Asia (2 programs including Iran) with the highest ranks in Q. S world university rankings. Accordingly, the master of architecture program in high ranking universities of M.I.T, TU Delft, ETH Zurich, Harvard University, University of Manchester, Politecnico di Milano, and the National University of Singapore have been studied and analyzed. Also, the structure of the latest master’s degree program of architecture approved by MSRT in Iran has been reviewed and analyzed in comparison to the curriculum of architecture in the selected universities. This research is a developmental research with a qualitative methodology and is conducted based on logical analysis, comparison, and inference methods. The findings of this study demonstrate that the master's degree program of architecture in Iran can only be compared with the educational programs of the selected universities in terms of course length and overall structure. However, in terms of goal setting, educational areas and educational details further revisions are needed. Additionally, fundamental changes should be made in accordance with the architectural features of the country and the region, which should be considered in the development of educational programs. The areas in which further development in the M.Arch program in Iran can be recommended are: continuous revisions and updating of the program and curriculum through research; clarification of the educational goals in respect to the context; developing various educational fields in the program; redefining the structure of the courses in each semester to reach higher levels of integration; considering flexibility in the program based on the students’ potential; leveraging the spatial characteristics and capacities of the campus buildings and facilities; offering a more balanced combination of theoretical courses and studios in order to make it a coherent experience for the students; providing apprenticeship opportunities as an option for education.

    Keywords: architectural education, Master’s Degree, Educational Program
  • نادیه ایمانی، محمدرضا رحیم زاده، احسان طهماسبی*
    شهر گور در فیروزآباد فارس نخستین پایتخت ساسانیان به شمار می رود. دو ویرانه در این شهر وجود دارد که یکی از آن ها بنایی است برج مانند و دیگری ویرانه ای ساخته شده از سنگ های پاک تراش. شماری از مورخان به این آثار اشاراتی کوتاه داشته و برخی پژوهشگران کارکرد آن ها به شکل گذرا بررسی کرده اند. با این همه، چیستی و کارکرد این بناها هنوز مبهم است. بنابراین، هدف اصلی این مقاله دستیابی به روایتی منطقی درباره ی چگونگی زندگی درون این آثار در دوره ی ساسانیان است. از این رو، روش تحقیق آن تفسیری-تاریخی خواهد بود. پرسش های اصلی پژوهش درباره ی اهمیت منطقه ی فیروزآباد و شهر گور در آغاز دوره ی ساسانیان، نام بناهای مهم درون شهر، و کارکرد اصلی این آثار است. برای پاسخ به این پرسش ها، نخست، جایگاه ایالت پارس و فیروزآباد را در آغاز دوره ی ساسانیان را بررسی می کنیم تا به چشم اندازی از موقعیت شهر گور در آن زمان دست یابیم. سپس در بخش دوم مقاله، به مطالعه ی نوشته های مورخان و جغرافی دانان دوره ی اسلامی درباره ی این شهر و آثارش می پردازیم تا بدانیم ساختار کالبدی شهر چگونه بوده و آثار معماری آن در دوره های مختلف چه وضعیتی داشته و به چه نام هایی مشهور بوده اند. در مهم ترین بخش مقاله، کارکردهای دو بنای مشهور میانی شهر را بررسی می کنیم. این کار با مطالعه ی نظرات پژوهشگران معاصر و سیاحان غربی درباره ی این آثار و مقایسه ی این دیدگاه ها را با یکدیگر و تحلیل استدلالشان، و همچنین بررسی تطبیقی با نمونه ای از دوره ی اسلامی صورت خواهد گرفت. در پایان، به این نتیجه رسیدیم که شهر گور یا اردشیرخوره از نظر سیاسی و دینی جایگاه بسیار مهمی در آغاز دوره ی ساسانیان داشته و تا پایان دوره، کمابیش جایگاه آیینی خود را حفظ کرده است. با این که درباره ی بناهای میانی نظرات متناقض بسیاری بیان شده، منطقی ترین نتیجه گیری ما این است که این دو اثر بخشی از مجموعه ای واحد و متمرکز و سلطنتی بوده که پس از فروپاشی ساسانیان به سرعت روبه زوال رفته اند.
    کلید واژگان: گور، اردشیرخوره، ساسانیان، مناره، چهارتاق، کاخ، معبد
    Nadiyeh Emani, Mohammad Reza Rahimzadeh, Ehsan Tahmasbi *
    The first capital of Sassanian Empire was Gour city located in Firuz Abad region. Passing the time, changing governments, and human’s interferences there only some ruins have remained. Two great ruins have still existed in the city, one of them is similar to a tower and the other has been built of dressed stone. Some historians have indicated them briefly and some researcher studied their function shortly. Nevertheless, their essence and function are not clear and no one has done comprehensive survey about them. Therefore, the main purpose of this essay is to reach sensible narration about the quality of living in these monuments in Sassanian era. Thus, the research method is historical – interpretative. The main questions are on the importance of Gour city and Firuz Abad region in early Sassanian period, the essence and names of the monuments, their functions, and the main aim of the establishment of the city and its buildings. Getting that, first, we will study the status of Pars province and Firuz Abad in early Sassanian period in order to reach the perspective of Gour’s status in that time. Next, in second part of the essay, we will study the texts of historians and geographers in Islamic period, between 9th and 19th century, about the city and its monuments to know the city’s structure and the monuments conditions in various periods and their famous names. At the end of this part, we analyzed their narrations and compare them together, because in some texts, we can see some vagueness and repetition. In the most important part of the essay, we study the functions of two central buildings of the city. Achieving this, we studied the contemporary researchers’ and travelers’ attitudes on these monuments and compare them together and analyze their reasoning. We want to get believable narrations about the story of living in these monuments in Sassanian era. To sum up, we found out some results. Gour or Ardeshir Khovarrah might have been the political and religious capital of Iran by the early Sassanian era. Islamic historians have named these ruined Terbal, Eyvan, Kiakhoreh, and Minaret. Maybe they wanted to suggest royal and religious function for these monuments, although it seems that they indicate a palace. According to archaeological and historical evidences, researchers’ attitudes, and sensible reasoning we can reach some narrations about living in these ruins when they were habitable. One of them is the monuments belonged to royal complex and the tower was the symbol of Sassanian kingdom and the other has been built of dressed stone was the space for royal or ritual ceremony. The other alternative for dressed stone building is the open space for ritual washing or even might have been Anahita temple. The last suggestion for this ruin is a place for ossuaries, because these places have not been recognized precisely yet. Finally, we think that these monuments were parts of the royal complex of the city. In this research, we used three main references; first group is historical and geographical texts. When we use these references, face some issues. If we do not investigate them carefully, we might make mistakes in our deductions. The first issue is the editors might have made mistakes in rewriting some words; second, the vague narrations which we don’t know the writer talks about which building; third, repetition of earlier historians’ word in later historians’ word .the other group of references is contemporary researches and diaries which is the source of third part of the essay. Moreover, knowing correct meaning of some words, we used encyclopedias and literary texts which have been mentioned in footnotes and references’ part.
    Keywords: Gour City, Sassanian, Minaret, Palace, Temple
سامانه نویسندگان
  • دکتر محمدرضا رحیم زاده
    دکتر محمدرضا رحیم زاده
    استادیار معماری، معماری، معماری و شهرسازی، دانشگاه هنر ایران، تهران، ایران
اطلاعات نویسنده(گان) توسط ایشان ثبت و تکمیل شده‌است. برای مشاهده مشخصات و فهرست همه مطالب، صفحه رزومه ایشان را ببینید.
بدانید!
  • در این صفحه نام مورد نظر در اسامی نویسندگان مقالات جستجو می‌شود. ممکن است نتایج شامل مطالب نویسندگان هم نام و حتی در رشته‌های مختلف باشد.
  • همه مقالات ترجمه فارسی یا انگلیسی ندارند پس ممکن است مقالاتی باشند که نام نویسنده مورد نظر شما به صورت معادل فارسی یا انگلیسی آن درج شده باشد. در صفحه جستجوی پیشرفته می‌توانید همزمان نام فارسی و انگلیسی نویسنده را درج نمایید.
  • در صورتی که می‌خواهید جستجو را با شرایط متفاوت تکرار کنید به صفحه جستجوی پیشرفته مطالب نشریات مراجعه کنید.
درخواست پشتیبانی - گزارش اشکال